01 02 03 04 05 4

10 11 Auftaktveranstaltung zu den Foren Filmkonzeption 2020 (v.l.n.r.: Christoph Holthof, Matthias Drescher, Dominique Schuchmann, Stefanie Larson) 6

Inhalt Einführung Vorwort von Ministerin Theresia Bauer MdL Vorwort von Staatssekretärin Petra Olschowski Präambel: Die Corona-Pandemie A Zukunftsthemen für Film und Medien in Baden-Württemberg 1. 2. 3. 4. 5. Aktuelle Schwerpunkte Geschlechtergerechtigkeit und Diversität Ökologische Nachhaltigkeit Soziale Nachhaltigkeit Film- und Medienbildung B Rolle der MFG Medien- und Filmgesellschaft Überblick / Perspektiven C Produktionsstandort 1. 2. 3. 4. 5. Bedeutung und Auftragssituation Neue Formate Produktionsförderung der MFG Medien- und Filmgesellschaft Weitere Fördermöglichkeiten Perspektiven D Spielfilm und Serien Überblick / Perspektiven E Dokumentarfilm Überblick / Perspektiven F Animation, VFX Überblick / Perspektiven 8 10 10 12 16 19 20 24 26 28 29 33 34 37 40 42 43 45 48 51 52 59 60 65 66

Ministerin für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg Theresia Bauer MdL Vor 125 Jahren wurde die Kinematographie geboren. Sie hat vielfältige Variationen des Films hervorgebracht und ist einem permanenten Wandel unterzogen, sei es in ihren Inhalten, ih- rer Ästhetik oder ihrer Technik. Die Geschichte der Filmkunst ist reich an Werken, die weit über die Grenzen ihres jeweiligen Produktionsstandortes hinaus wahrgenommen werden. Das bewegte Bild umfasst heute Spiel- und Dokumentarfilme eben- so wie den Animationsfilm, Werbung, Wissenschaftskommuni- kation sowie interaktive Medienformate wie Games oder Lern- medien und ist damit zu einem deutlich wahrnehmbaren Faktor der Globalisierung geworden. Nur über eine zeitgemäße kon- zeptionelle und politische Einbindung dieser Kunstform am Standort kann es gelingen, ihrer wachsenden kulturellen und wirtschaftlichen Bedeutung gerecht zu werden. Ziel der Film- und Medienpolitik der baden-württembergischen Landesregierung ist es daher, unser Land als Film- und Medien- standort in diesem Sinne zu stärken und weiter zu profilieren. Es geht darum, verlässliche Rahmenbedingungen zu schaffen, die ein gleichermaßen künstlerisch wie wirtschaftlich starkes Filmland Baden-Württemberg weiterentwickeln, ein dauerhaf- tes Engagement für die Filmschaffenden im Land gewährleisten und Innovationen durch nachhaltige Maßnahmen eröffnen. Diese Ziele verfolgt auch die neue Filmkonzeption 2020, mit der wir die aktuelle Situation des Standorts beschreiben und Perspektiven für die Zukunft aufzeigen. 10

Staatssekretärin im Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Petra Olschowski Der Koalitionsvertrag aus dem Jahr 2016 sieht vor, die Film- konzeption Baden-Württemberg aus dem Jahr 2008 unter Einbeziehung aller betroffenen Akteurinnen und Akteuren auszuwerten und entlang der festgestellten Verbesserungs- bedarfe fortzuschreiben. Das Wissenschaftsministerium als das zuständige Ressort hat diesen Auftrag in einem intensi- ven Diskussions- und Beteiligungsprozess umgesetzt. Ein Bei- rat hat die Arbeit des Wissenschaftsministeriums für die Film- konzeption in beratender Funktion unterstützt. Dem Beirat gehörten Vertreterinnen und Vertreter des Staatsministeri- ums, des Wirtschaftsministeriums, des Südwestrundfunks, der Geschäftsführer der MFG Medien- und Filmgesellschaft, Professor Carl Bergengruen, sowie Professorin Dr. Susanne Marschall, Filmwissenschaftlerin und Direktorin des Zentrums für Medienkompetenz der Universität Tübingen, an. Nach- wuchswissenschaftlerinnen und -wissenschaftler der Univer- sität Tübingen begleiteten den Prozess und brachten ihre Vor- schläge in den Beirat ein. Während des gesamten Arbeitsprozesses fand ein enger Aus- tausch mit wichtigen Branchenvertreterinnen und -vertretern über ihre Bedürfnisse und Ideen statt. Dazu veranstaltete das Wissenschaftsministerium in Kooperation mit der MFG Medi- en- und Filmgesellschaft sechs ganz- bzw. halbtägige Foren zu den Themen Filmstandort Baden-Württemberg und MFG-Film- förderung, Animation, VFX und Games, Dokumentarfilm, Kino und Verleih, Filmfestivals und Veranstaltungen (inkl. Werbe- und 12

Petra Olschowski, Staatssekretärin im Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst gleichermaßen. Das wiederum hat großen Einfluss auf die Ar- beit von Filmproduzentinnen und –produzenten und das An- gebot von Fernsehen, Streaming-Diensten und Kino. Dieser umfassende Wandel hat aber auch erhebliche Konse- quenzen für die Filmförderung. Darüber hinaus gehören die Themen Internationalisierung, Geschlechtergerechtigkeit, Di- versität, ökologische und soziale Nachhaltigkeit, die alle gesell- schaftlichen Bereiche betreffen, sowie die Film- und Medien- bildung zu den neuen Aufgabenfeldern einer zeitgemäßen Film- und Medienpolitik. Nur wenn es uns gelingt, Menschen weiterhin für den Film im und aus dem Land zu begeistern, können wir uns im bundes- weiten und internationalen Vergleich behaupten und Baden- Württemberg als künstlerisch wie wirtschaftlich attraktiven Filmstandort profilieren. Die Filmkonzeption will optimale Bedingungen für diesen Entwicklungsprozess schaffen – und nimmt dabei auch die Kinos als wichtige kulturelle Orte be- sonders in den Blick. Ich danke allen, die an dem Beteiligungsprozess der neuen Filmkonzeption 2020 mitgewirkt haben, insbesondere den vie- len Akteurinnen und Akteuren aus der Branche, die uns mit ih- ren Ideen und Vorstellungen inspiriert haben, aber auch den Referentinnen und Referenten, die unsere Foren mit Impuls- beiträgen bereichert haben. Petra Olschowski Staatssekretärin im Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg 14

Präambel: Die Corona-Pandemie Die Filmkonzeption ist 2019 und Anfang 2020 erar- beitet worden. Die im März 2020 plötzlich auftreten- de Pandemie führte zu Einschränkungen, die die Filmwirtschaft weltweit und auch in Baden-Würt- temberg hart getroffen haben. Dreharbeiten wurden abgebrochen oder haben sich verzögert, Drehbü- cher wurden umgeschrieben, Filmstarts und Veran- staltungen wurden abgesagt, Festivals wurden als Online- anstelle Präsenzveranstaltung durchgeführt, Kinos mussten zeitweise schließen. Von der Pande- mie betroffen sind nicht nur Unternehmen, sondern auch zahlreiche Arbeitnehmerinnen und Arbeitneh- mer sowie Soloselbständige, denen Aufträge fehlten und fehlen. Die Veröffentlichung dieser Filmkonzeption fällt in diese Zeit. Viele Folgen und Konsequenzen sind noch nicht absehbar. Möglicherweise stellen sich in den kommenden Monaten noch ganz andere Aufgaben als die hier im Folgenden dargestellten. Auch aus diesem Grund wird es von Bedeutung sein, dass der Aus- tausch über die Strategien des Film- und Medien- standorts Baden-Württemberg fortgeführt wird. Für die ersten Monate der Pandemie kann gesagt wer- den: Baden-Württemberg konnte bei der Gestaltung der Soforthilfe für die Kultur und die Kreativwirtschaft dazu beitragen, eine Vielzahl an Notlagen abzumil- dern. Freiberufliche Kunstschaffende und Soloselb- ständige können im Land auch pauschalierte Kosten des privaten Lebensunterhalts in Höhe von 1.180 Euro pro Monat als fiktiven Unternehmerlohn geltend ma- chen. Die Soforthilfe Corona richtet sich auch an pri- vatrechtlich verfasste Kultureinrichtungen wie zum Beispiel Kinos, die ihren betrieblichen Ausgaben we- gen der Corona-bedingten Einnahmenausfälle nicht mehr ohne zusätzliche Unterstützung nachkommen können. Die Unterstützung wurde in den Monaten Juni bis August 2020 über die Überbrückungshilfe des Bundes fortgeführt. Analog zur Soforthilfe Corona hat 16 das Land Baden-Württemberg die Überbrückungshil- fe um einen fiktiven Unternehmerlohn aufgestockt. Zusätzlich zu den Hilfsprogrammen von Bund und Land hat die MFG Medien- und Filmgesellschaft Ba- den-Württemberg für Filmschaffende und Kinos eige- ne Maßnahmen auf den Weg gebracht. Sie beteiligt sich an einem nationalen Maßnahmenpaket der Bun- des- und Länderförderer für Kosten bei Filmprodukti- onen und Verleihmaßnahmen, die wegen der Corona- krise abgebrochen oder verschoben werden mussten. Außerdem verzichtet die MFG im Jahr 2020 auf fälli- ge Darlehensrückzahlungen aus Produktions- und Verleihförderungen. Als erste Hilfsmaßnahme für die Kinos hat die MFG ihre Förderung für gewerbliche Ki- nos aufgestockt und verzichtete auf alle 2020 fälligen Rückzahlungen aus Kinoinnovationsdarlehen für Film- theater in Baden-Württemberg. Zusätzlich förderte die MFG gemeinsam mit dem SWR jeweils hälftig do- kumentarische Kurzfilme zum Thema „Liebe in Zeiten von Corona“. Das Wissenschaftsministerium hat überdies einen Nothilfefonds für privatrechtlich verfasste Kulturein- richtungen im Umfang von 32,5 Millionen Euro einge- richtet, von dem auch Kinos profitieren. Eine vollkommene Rückkehr zur Normalität wird auch in den nächsten Monaten voraussichtlich nicht mög- lich sein. Bei der weiteren Gestaltung der Film- und Medienpolitik wird dies zu berücksichtigen sein.

Kapitel: 1. Aktuelle Schwerpunkte / Zusammenfassung A A 1.1 Überblick Die Bedingungen für die Filmbranche haben sich in den letzten Jahren grundlegend verändert. Bewegt- bilder sind im Zuge der Digitalisierung allgegenwär- tig – nahezu jeder kann sie erzeugen, und der tägliche Umgang mit digitalen Medien ist zur Normalität ge- worden. Setzte die damalige Filmkonzeption 2008 noch vor allem auf das lineare Fernsehen und ein ver- stärktes Engagement privater Sender am Standort – eine Erwartung, die sich nicht erfüllt hat –, verzeich- nen wir heute eine stark steigende Bedeutung von Streaming-Diensten, eine Veränderung des Nut- zungsverhaltens und das Wachstum neuer, insbeson- dere serieller Formate. Beflügelt durch den digitalen Wandel nimmt die Internationalisierung in Film und Medien zu. Im Zuge der wachsenden Bedeutung von Streaming-Diensten und Video-on-Demand (VoD)- Anbietern steigt die Rezeption internationaler Filme und Serien auf digitalen Endgeräten – vor allem mobil und in den eigenen vier Wänden. Dies beeinflusst die Erwartungshaltung des Publikums, das sich zuneh- mend an internationalen Standards ausrichtet. Strea- ming-Dienste werden für die Verbreitung von Filmen immer wichtiger. Die Internationalisierung des Film- und Medienmarktes, die dynamische technologische Entwicklung im Bereich der Bewegtbilder und die Möglichkeiten der digitalen Kommunikation führen auch für den Filmstandort Baden-Württemberg zu ei- ner wachsenden internationalen Öffnung. Film- und Fernsehproduktion, Kinos, Festivals und Filmausbildung bilden die Säulen des Film- und Medi- enstandorts Baden-Württemberg, an dem die Film- förderung durch das Wissenschaftsministerium und die gemeinsam mit dem Südwestrundfunk SWR ge- tragene MFG Medien- und Filmgesellschaft Baden- Württemberg mit ihrer gezielten finanziellen Unter- stützung verankert ist. Entscheidende Impulse gehen von den Produktionsgesellschaften sowie den Hoch- schulen und Akademien aus. Zentraler Faktor und Ar- beitgeber für den Standort ist der Südwestrundfunk (SWR), der 1998 durch die Fusionierung von Süddeut- schem Rundfunk (SR) und Südwestfunk (SWF) ent- standen ist. Der SWR ist ein wichtiger Auftraggeber für Filmproduktionen. Durch den systematischen Aufbau des modernen Filmstandorts seit Anfang der 1990er Jahre verfügt Baden-Württemberg heute über eine weit gefächerte und lebendige Film- und Medi- enszene mit internationalem Profil auf den Gebieten Ausbildung und neue Medientechnologien. Die von der MFG geförderten Dokumentar- und Spielfilme stehen für anspruchsvolle Nachwuchs- und Arthouse-Produktionen. Serien-Produktionen schaffen darüber hinaus längerfristige Perspektiven. Ihre Herstellung vor Ort ist ein wichtiges Ziel des Landes, entspricht dem Wunsch der Branche und wird durch Anschubfinanzierungen von der MFG un- terstützt. Die Förderung von Animation und Visuellen Effekten (VFX) bildet einen zentralen Schwerpunkt der Lan- despolitik für den Filmstandort. Die Internationalisie- rung, der Technologietransfer und die Vernetzung der Medienschaffenden werden gestützt durch das 2009 gegründete Animation Media Cluster Region Stutt- gart (AMCRS) mit den dort zusammengeschlossenen erfolgreichen Animations-/VFX-Studios und Hoch- schulen, die auf dem internationalen Markt führend 20

Kapitel: A Stärkung der Produktionsförderung durch zusätzliche Landesmittel, die insbesondere dem Ausbau des Bereichs Animation und VFX zugutegekommen sind, unterstützt durch die 2014 neu eingeführte Line-Pro- ducer-Förderung. Die gestiegene internationale Wahr- nehmung und Wettbewerbsfähigkeit des Standorts gehen besonders auf die Gründung des Clusters AMCRS zurück, das der Animations- und Medien- branche insgesamt zu einem klaren Aufritt verhilft, sowie auf die von der MFG verstärkt unterstützte Prä- sentation des Standorts auf internationaler Ebene. Die Kino- und Festivalförderungen wurden angeho- ben, ebenso die Beiträge des Landes für das Haus des Dokumentarfilms und dessen Landesfilmsamm- lung. Das Land hat die Zuschüsse für die Filmakade- mie Baden-Württemberg in den letzten Jahren er- heblich gesteigert, unter anderem, um die Forschung am Animationsinstitut zu unterstützten. In den Branchenforen, die zur Erstellung der Filmkon- zeption geführt wurden, sprachen sich die Filmschaf- fenden – wie Frau Professorin Bettina Reitz, Präsiden- tin der Hochschule für Fernsehen und Film München, in ihrem Vortrag zur Eröffnung des ersten Branchenfo- rums im Mai 2019 – dafür aus, mehr Mut zu zeigen und in großen Dimensionen zu denken. Wesentlich für Wachstum und weitere Öffnung für den weltweiten Markt war aus Sicht der baden-württembergischen Filmschaffenden eine Verbesserung verschiedener Rahmenbedingungen. Es brauche Partnerschaften mit anderen Filmförderungen und internationalen Part- nern, um große Kinoproduktionen zu realisieren, sowie eine Sicherung der Urheber- und Entwicklungsrechte, speziell im Animationsbereich, damit neue Werke von den Produzentinnen und Produzenten selbst ausge- wertet werden können. Mit einer spürbaren Erhöhung des Gesamtförderbudgets in Baden-Württemberg, mehr Vernetzung mit internationaler Ausrichtung, ei- ner veränderten Verteilung der Mittel und besseren Kooperationen untereinander könne man gemeinsam den Standort ausbauen und seine Reputation steigern. Nach Einschätzung der Branche und der Hochschulen ist die weitere Internationalisierung des Standorts in der Ausbildung, beim Personal, in der Kommunikation so- wie bei Arbeits- und Kooperationsformen ein Schlüssel 22 zur erfolgreichen Weiterentwicklung. Auch für die in alle Foren eingebundenen Nachwuchswissenschaftle- rinnen und -wissenschaftler der Universität Tübingen unter der Leitung von Professorin Dr. Susanne Mar- schall war Internationalisierung ein zentrales Thema, das man mit Maßnahmen im In- und Ausland wie bei- spielsweise einer MFG-Beratungsstelle, der internati- onalen Öffnung von MFG-Programmen oder mehr Film-Delegationsreisen und Hochschulbündnissen stärken könnte. A 1.2 Perspektiven Baden-Württemberg muss ein breit aufgestellter, in die Zukunft gerichteter Film- und Medienstandort bleiben; mit dem Bereich Animation/VFX hat sich ein internationales Aushängeschild und zentraler Schwer- punkt herausgebildet, der erhalten und weiter ausge- baut werden soll. Die Bemühungen der letzten Jahre müssen fortge- setzt und den veränderten Gegebenheiten ange- passt werden, insbesondere an die große und wach- sende Bedeutung von Streaming-Diensten, an ein neues Nutzungsverhalten und das Wachstum neuer, insbesondere serieller Formate. Von der damit ver- bundenen Internationalisierung sind alle Arbeitsfel- der der Branche betroffen, insbesondere die Berei- che Animation und VFX, aber auch die internationalen Filmfestivals, die Kinos und die Filmhochschulen. In- ternationalisierung und Vernetzung sind zentral für Innovation und Wachstum. Gleichzeitig sollte nicht verkannt werden, dass international – aber auch na- tional – vernetzte Produktionen unter dem Gesichts- punkt der Ökologie und des Klimaschutzes ebenso Nachteile haben (siehe Kap. A.3). Darüber hinaus treten gesellschaftsverändernde Perspektiven in den Vordergrund und prägen zuneh- mend auch die Arbeit der Filmbranche. Dazu gehören neben der ökologischen Nachhaltigkeit eine faire Be- zahlung und Geschlechtergerechtigkeit sowie Diversi- tät, aber auch das Bedürfnis nach einer Stärkung der

Kapitel: 2. Geschlechtergerechtigkeit und Diversität A A 2.1 Überblick Frauen sind in der Filmwirtschaft in Baden-Württem- berg sowie im Fernsehen noch immer unterreprä- sentiert. Dies zeigen u. a. die erwähnte Studie des Leibniz-Zentrums für Europäische Wirtschaftsfor- schung Mannheim (ZEW), aber auch eigene Erhebun- gen der MFG zur Beteiligung von Regisseurinnen, Drehbuchautorinnen und Produzentinnen an Anträ- gen zur Filmförderung. Daraus ergibt sich für die kom- menden Jahre ein zentraler Handlungsauftrag. Ein wichtiges Handlungsfeld ist die Besetzung von Gremien der MFG, die über Filmförderprojekte ent- scheiden. Das für die Filmwirtschaft besonders wich- tige Vergabegremium für die Produktionsförderung ist derzeit überwiegend weiblich besetzt. Die MFG hat ein internes Gender-Monitoring einge- führt und führt u. a. Erhebungen zu Frauenanteilen in den zur Förderung beantragten und später geförder- ten Filmprojekten im Bereich Regie und Drehbuch durch. Die Auswertungen der MFG zeigen am Beispiel von Regisseurinnen und Autorinnen, dass der Frauen- anteil an den geförderten Projekten leicht höher ist als in beantragten Projekten. Ein weiteres Handlungsfeld ist die Filmausbildung. Die Hochschulen sind bereits jetzt dazu verpflichtet, über- all dort die Frauenanteile zu erhöhen, wo Frauen un- terrepräsentiert sind. An der Hochschule Offenburg wird der Frauenanteil in den einzelnen Fächern erho- ben, die Auswahlkommission für die Aufnahmeprü- fung ist dort paritätisch besetzt. Auch an der Filmaka- demie wird der Frauenanteil in den einzelnen Fächern 24 erhoben. Die Auswahlkommissionen für die Aufnah- meprüfung sind dort, wenn möglich, paritätisch be- setzt. Zwei Gleichstellungsbeauftragte erarbeiten der- zeit ein Konzept für Geschlechtergerechtigkeit. Die Filmakademie beteiligt sich außerdem an einer über- regionalen Initiative für Geschlechtergerechtigkeit im Film und organisiert mit „Gender in Progress“ ein eige- nes Unterrichtsangebot. In den Foren wurde von der Branche eine höhere Transparenz und mehr Angaben zu Einreichungen von Frauen in den Veröffentlichungen der MFG einge- fordert. Auch in den fiktionalen, dokumentarischen und journalistischen Inhalten brauche es eine größere Vielfalt und Diversität jenseits von Stereotypen. Dies beginne bereits in den Hochschulen. Für eine Diversi- tätsförderung sprachen sich auch die Nachwuchswis- senschaftlerinnen und -wissenschaftler der Universität Tübingen aus, beispielsweise mit dem Ausbau unter- stützender Programme sowie der Förderung von Film- inhalten, die eine hohe Diversität aufweisen. A 2.2 Perspektiven Wie in der Branche bundesweit, sind Frauen in der Filmwirtschaft in Baden-Württemberg unterrepräsen- tiert. Das Land arbeitet an Konzepten, diese Situation zu verbessern, insbesondere bei der Besetzung kre- ativer Schlüsselpositionen, um Chancengleichheit und Diversität zu stärken. Wichtige Handlungsfelder für diese Schlüsselpositionen sind besonders die Filmausbildung und die paritätische Besetzung von Vergabegremien der MFG-Filmförderung.

Kapitel: 3. Ökologische Nachhaltigkeit A A 3.1 Überblick In der Filmwirtschaft besteht ein hoher Handlungs- bedarf, um die ökologische Nachhaltigkeit zu verbes- sern. Als erste regionale deutsche Filmförderung hat die MFG ökologische Nachhaltigkeit zu einem Förder- kriterium gemacht. Seit Herbst 2019 ist bei allen För- deranträgen für die Produktion von Filmen und Serien eine detaillierte Selbstauskunft zu geplanten, ökolo- gisch nachhaltigen Maßnahmen bei den Dreharbeiten verpflichtend. Verpflichtend ist auch die Berechnung der voraussichtlichen CO₂-Emissionen – die MFG hat dafür einen eigenen CO₂-Rechner für die Filmbran- che entwickeln lassen und ein Online-Dienstleister- verzeichnis von Dienstleistern mit nachhaltigen An- geboten bereitgestellt. Darüber hinaus wurden ein Handlungsleitfaden für ökologisch nachhaltige Maß- nahmen in diversen Bereichen der Filmproduktion so- wie Workshops und Weiterbildungsmaßnahmen ent- wickelt. Ein Sustainability-Manager unterstützt auf Antrag durch projektbezogene Beratung die Umset- zung einer ökologisch-nachhaltigen Produktionsweise. Ein von der MFG im Jahr 2017 gegründeter und gelei- teter bundesweiter Arbeitskreis Green Shooting ar- beitet an einer Transformation hin zu einer ökologisch nachhaltigen Produktionsweise und realisiert derzeit die viel beachtete Nachhaltigkeitsinitiative „100 Grü- ne Produktionen“. Dem Arbeitskreis gehören außer der MFG die Produktionsunternehmen Bavaria Fic- tion, Constantin Film & Television, UFA, Divimove und Ziegler Film sowie ARD-Degeto, SWR, RTL, Sky und ZDF, die Filmförderung Hamburg-Schleswig-Holstein, die Deutsche Filmakademie, die Produzentenallianz und der Verband Technischer Betriebe für Film und 26 Fernsehen an. Das Thema setzt sich zwischenzeitlich überregional auch auf Bundesebene durch. An der Filmakademie Baden-Württemberg wird den Studierenden schon im Grundstudium die Bedeutung umweltfreundlicher und ökologisch nachhaltiger Pro- duktionen vermittelt. In verschiedenen Veranstaltun- gen werden seit 2018 Green Shooting und Green Pro- duction thematisiert. Die Filmakademie setzt dabei auf eine enge und dauerhafte Kooperation mit der MFG. Auch in der Kinoförderung werden ökologische Kri- terien eingeführt. Nunmehr können bei der Investiti- onsförderung für gewerbliche Kinos Maßnahmen, die zur Steigerung eines ökologisch nachhaltigen Be- triebs eines Kinos beitragen (etwa durch Steigerung der Energieeffizienz), bevorzugt gefördert werden. Um die Nachhaltigkeit von Kinos und Festivals zu stärken, wurde von der Branche ein Arbeitskreis Green Cinema als Think Tank über die MFG vorge- schlagen. Die Filmbranche forderte zudem, die Film- förderbudgets entsprechend anzuheben, um mögli- che Kostensteigerungen durch die Umstellung auf ökologisch nachhaltige Produktionen auszugleichen. A 3.2 Perspektiven Das Land Baden-Württemberg steht für eine verant- wortungsbewusste Umweltpolitik, in der Nachhal- tigkeit ein zentrales Entscheidungsmerkmal dar- stellt. Das muss auch für die Filmkultur gelten. Als

Kapitel: 4. Soziale Nachhaltigkeit A A 4.1 Überblick A 4.2 Perspektiven Die leistungsgerechte und faire Bezahlung von Film- schaffenden ist ein wichtiges Ziel des Landes. Film- produktionen, bei denen Filmschaffende, insbeson- dere niedrig Qualifizierte oder Hilfskräfte, nicht ausreichend bezahlt werden, sollen keine Förderung erhalten. Die für die Produktionsförderung einge- setzte Fachjury der MFG bewertet seit der Förderpe- riode 2018 die soziale Nachhaltigkeit der eingereich- ten Projekte. Diese Strategie der sozialen Nachhaltigkeit soll fort- gesetzt, immer wieder neu auf Verbesserungspoten- tiale überprüft und bedarfsgerecht weiterentwickelt werden – bis hin zu einem noch stärker verpflichten- den Ansatz. Das Thema soll in der Produktionsför- derung, aber auch bei Kinos und Festivals in den Blick genommen werden. Geringe soziale Nachhaltigkeit und Filmproduktio- nen, bei denen Filmschaffende, insbesondere gleich- wertig qualifizierte Frauen, niedrig Qualifizierte oder Hilfskräfte, nicht angemessen bezahlt werden, sind in Deutschland ein verbreitetes Phänomen. Auch Festivals, Veranstaltungen und Kinos bieten nicht selten keine sozialversicherungspflichtigen Beschäf- tigungsverhältnisse und sind teilweise von prekären Arbeitsbedingungen und – in einzelnen Bereichen – von rein ehrenamtlichen Strukturen ohne hauptamt- liches Personal geprägt. Für die Produktionsförde- rung der MFG bewertet die Fachjury seit der Förderperiode 2018 die soziale Nachhaltigkeit der geplanten Projekte. Filmproduzentinnen und -pro- duzenten müssen in ihren Förderanträgen angeben, ob sie branchentarifvertragliche oder entsprechen- de soziale Standards einhalten. Falls ihnen dies nicht möglich ist, müssen sie eine Begründung angeben. Auf dieser Basis nimmt das Vergabegremium eine Einzelfallbewertung vor. Zuvor hatte die MFG eine umfassende Branchenbefragung in Baden-Würt- temberg durchgeführt, um eine an den Bedürfnissen der Branche orientierte Lösung zu finden. Alle, auch Filmproduzentinnen und -produzenten, sahen das Thema „faire Bezahlung“ nach Mitteilung der MFG als Problem an. Auch in den Foren zur Erarbeitung der Filmkonzepti- on wurde auf eine teilweise prekäre wirtschaftliche Basis und die Mehrkosten für die Umsetzung von sozialen Standards hingewiesen. Die Verankerung von Kriterien und deren Berücksichtigung in den För- derbudgets seien daher notwendig. 28

Kapitel: A A 5.2 Perspektiven Film- und Medienbildung ist eine Schlüsselqualifikati- on, die eine angemessene und kundige Teilhabe an den Angeboten der Mediengesellschaft ermöglicht, nicht nur im Sinne einer Unterscheidungsfähigkeit zwischen „gefälschten“ und „echten“ Filmbildern und nicht nur im Sinne eines besseren Bewusstseins über die suggestive und manipulative Kraft des Films, sondern auch im Sin- ne einer ästhetischen und kulturellen Bildung, die die Augen für die künstlerischen Möglichkeiten und Aus- drucksformen des Films öffnet, für seine Geschichte, seine Sparten und seine Arbeitsweisen. Die Film- (und Medien-)bildung – wie die kulturelle Bildung generell – ist deshalb ein zentrales Hand- lungsfeld der kommenden Jahre, das im Zusammen- wirken aller Akteurinnen und Akteure vorangebracht werden muss. Dabei soll das Augenmerk auch auf der Kommunikation über Film- und Kinokultur liegen. Analoge und digitale Plattformen und Diskursorte, die Orientierung im wachsenden Filmmarkt geben und für anspruchsvolle Filmkunst sensibilisieren, müssen nachhaltig unterstützt werden. Medienbildung als Querschnittsthema von Klasse 1 bis zum Abschluss aufgriffen werden. Filmbildung ist dabei in der Sekundarstufe I mit einem Schwerpunkt im Fach Deutsch implementiert. Eine wichtige An- laufstelle, um Filmbildung an Lehrkräfte zu vermit- teln, ist das Landesmedienzentrum (LMZ). Seit August 2017 finden jährliche informelle Aus- tauschtreffen zwischen dem Ministerium für Kultus, Jugend und Sport, dem LMZ, der LFK und der MFG statt, um im Bereich Medienbildung die Kräfte zu bündeln, Vorhaben abzustimmen, gemeinsame Ent- wicklungen voranzutreiben und gemeinsam einen Strategieprozess zu gestalten. Für die Fortführung der „Initiative Kindermedienland Baden-Württemberg“ sind im Haushalt des Staats- ministeriums im Jahr 2020 rund 1,1 Millionen Euro vorgesehen. Derzeit wird vom Wissenschaftsminis- terium ein neues Kompetenzzentrum für kulturelle Bildung und Kulturvermittlung aufgebaut, um kultu- rellen Teilhabe zu fördern und Modellformate auch an der Schnittstelle zwischen kultureller Bildung so- wie Film- und Medienbildung zu entwickeln. Konsens in den Foren war die Notwendigkeit, Film- und Medienbildung an Schulen zu stärken, nicht nur, um den alltäglichen Umgang mit Bildern in digi- talen Welten zu thematisieren, sondern auch, um zu- künftige Generationen mit Film- und Kinokultur ver- traut zu machen und zeitgemäße Angebote für Kinder und Jugendliche in den Kinos zu schaffen. Dies war auch den Nachwuchswissenschaftlerinnen und -wissenschaftlern der Universität Tübingen ein zentrales Anliegen. Da die Überalterung und der Rückgang des Publikums auch in anderen Kulturbe- reichen zu beobachten ist, brauche es hier eine um- fassende ressortübergreifende Bildungsdiskussion, vor allem mit dem Kultusministerium. 30

Kapitel: B Rolle der MFG Medien- und Filmgesellschaft Baden-Württemberg B 1. Überblick Neben dem Land selbst, das Festivals und Veran- staltungen sowie die Filmakademie und die Hoch- schulen fördert, ist die 1995 gegründete MFG Medi- en- und Filmgesellschaft Baden-Württemberg ein zentraler Akteur bei der Unterstützung des Film- und Medienstandorts. Die MFG unterstützt den Standort durch finanzielle Zuwendungen, aber auch durch Netzwerke und Beratungsleistungen. Gesell- schafter sind das Land Baden-Württemberg (51 Pro- zent) und die SWR Media Services GmbH (49 Pro- zent). Über seine Beiträge als Gesellschafter hinaus unterstützt das Land die Arbeit der MFG durch die Bereitstellung zusätzlicher Mittel für die Produkti- onsförderung und den Bereich MFG Kreativ. Das Budget des Geschäftsbereichs Filmförderung (För- dermittel und Projektmittel) belief sich im Jahr 2019 auf rund 17,6 Millionen Euro. Über die Filmförderung entscheidet ein Auswahlgre- mium mit Vertreterinnen und Vertretern von Wis- senschaftsministerium, SWR und ZDF (für jeweils drei Jahre) und der MFG Geschäftsführung. Zum Förderspektrum gehören neben der Filmproduktion auch die Drehbuchentwicklung, Produktionsvorbe- reitung, die Drehbuchförderung und die Postproduk- tion. Weitere Gremien entscheiden über die Förde- rung von Verleih, Vertrieb und Kinos. Die MFG unterscheidet sich mit ihrem breit aufge- stellten Förderspektrum von anderen Ländern, die sich stärker auf die Produktionsförderung konzentrie- ren. Sie wendet mehr Mittel für sonstige Filmförder- maßnahmen auf als andere deutsche Filmförderer, z. B. für Workshops und Branchentreffen auf Festi- vals, Branchenveranstaltungen, Standortmarketing, Studien, Ausbildung sowie medienpädagogische Pro- gramme in Kooperation mit dem Staatsministerium und der Landesanstalt für Kommunikation. Ein Alleinstellungsmerkmal Baden-Württembergs ist zudem die besondere Pflege seiner Kinoland- schaft: Im Ländervergleich wendet Baden-Württem- berg überdurchschnittlich viel für die Kinoförderung auf und unterhält als einziger Länderförderer ein ei- genes Förderprogramm für Kommunale Kinos und das Kinomobil (siehe Kap. H). Einzigartig in Deutschland sind auch die acht regio- nalen Film Commissions, die als Netzwerk von der MFG koordiniert und unterstützt werden. In Baden- Baden/Karlsruhe, Freiburg/Schwarzwald, Heilbronn- Franken/Ostalb, Nordbaden, am Bodensee und den Regionen Neckar-Alb, Ulm und Stuttgart beraten sie Filmschaffende vor Ort zu Dreharbeiten und Förder- möglichkeiten und bieten eine Plattform zum Aus- tausch und zur Vernetzung. In den Foren wurde die Arbeit der MFG als Förderer und Netzwerker positiv bewertet und das Bedürfnis nach einem Ausbau dieser Rolle formuliert. Dazu gehörte der Wunsch der Spielfilmproduzentinnen und -produzenten nach einem eigenen geförderten Clus- ter unter dem Dach der MFG nach dem Vorbild des AMCRS, aber auch nach Netzwerkveranstaltungen im Bereich ökologische Nachhaltigkeit (Forum Festi- vals), zum Austausch zwischen Filmschaffenden und Wirtschaft (Forum Werbe- und Wirtschaftsfilm) und der Kinos untereinander (Forum Kino und Verleih), 34

16 17 18 38

Kapitel: 1. Bedeutung und Auftragssituation C Baden-Württemberg ist kein Hauptstandort größerer deutscher oder internationaler Studiobetriebe wie etwa der UFA- oder Constantin-Gruppe. Die Fiction- Filmproduzenten und Animationsstudios sind eher klein- und mittelständisch geprägt, lediglich im VFX- Bereich sind auch Dependancen größerer Firmen tä- tig. Die erwähnte Studie des ZEW – Leibniz-Zentrums für Europäische Wirtschaftsforschung GmbH Mann- heim bestätigt dies: Die baden-württembergische Filmwirtschaft trage im Vergleich zu Bayern, Nord- rhein-Westfalen und Berlin nur einen geringen Anteil zum gesamten Umsatz und der Anzahl der Unterneh- men in der Filmwirtschaft in Deutschland bei; in Ba- den-Württemberg seien ähnlich viele Unternehmen ansässig wie in Hamburg. Aber der Umsatz in Ham- burg entspreche mehr als dem Dreifachen des Um- satzes in Baden-Württemberg. Für das Filmland Baden-Württemberg sind die Sen- deanstalten – insbesondere der SWR – als potentielle Auftraggeber für heimische Produzentinnen und Pro- duzenten nach wie vor von großer Bedeutung. Einen Sonderfall stellen die Spezialistinnen und Spezialis- ten für visuelle Effekte dar, die stärker im internatio- nalen Kinofilmgeschäft aktiv sind, aber auch Aufträge von Streaming-Diensten erhalten. Laut dem jüngsten (seit 2014 obligatorischen) Produ- zentenbericht des SWR für das Jahr 2018 vergab der SWR Aufträge (Auftrags-, Misch- und Koproduktionen) im Umfang von rund 69 Millionen Euro an externe Pro- duktionsunternehmen, wobei rund 63 Millionen Euro an unabhängige Produzentinnen und Produzenten und rund 6 Millionen Euro an abhängige (mit Senderbetei- ligung) gingen. Von allen Produktionsaufträgen gingen rund 40 Prozent an Unternehmen in Baden-Württem- berg. Hinzu kommen zahlreiche Fernsehformate, die teilweise – wie der TATORT – in-house produziert wer- den. Die starke Rolle der Sender und besonders des SWR zeigt sich auch an den Förderungen der MFG: Nach Feststellungen des Landesrechnungshofs gingen zwi- schen 2003 und 2016 rund 72 Prozent der Fördermit- tel an Filmprojekte mit Beteiligung von Rundfunkver- anstaltern (öffentlich-rechtliche und private Sender). Davon fielen 41 Prozent auf Filmprojekte, an denen der SWR (gegebenenfalls zusammen mit anderen Sendern) beteiligt war. Das Engagement des ZDF am Standort Baden-Würt- temberg ist vielfältig, erfolgt aber größtenteils über Produktionen von Partnerprogrammen des Senders wie KIKA und ARTE oder des Kinderprogramms des ZDF. Außerdem engagiert sich das ZDF über einen jährlichen Zuschuss zur Produktionsförderung der MFG in Höhe von jährlich 900.000 Euro. Das ZDF produziert zurzeit nur eine seiner wöchentlichen Se- rien in Baden-Württemberg, die SOKO Stuttgart, die seit 2009 am Standort Stuttgart produziert wird. Das ZDF hat entschieden, Dr. Klein, die seit Oktober 2014 etablierte zweite Vorabendserie am Standort, nicht fortzusetzen. Von Seiten der privaten Sender gibt es kein größeres Auftragsvolumen. Eine intensive Zusammenarbeit bestand mit der Sendergruppe ProSiebenSat.1 in Gestalt eines Förderabkommens für TV-Filme. Das Land hat dieses Abkommen zum Ende 2017 gekün- digt, da sich die Erwartungen nicht erfüllt haben. 40

Kapitel: 2. Neue Formate C Im Bereich der Serien sei das deutsche Angebot welt- weit insgesamt stärker geworden. Man wünsche sich Kooperationsmodelle und mehr Koproduktionen, um auch private und internationale Sender zu motivieren, in Baden-Württemberg zu produzieren. Der Markt für Bewegtbilder verändert sich rasant. In- ternetbasierte Inhalte werden insbesondere von jün- geren Menschen auf mobilen Abspielgeräten genutzt, die klassische Fernsehrezeption nimmt deutlich ab, Streaming-Dienste gewinnen an Bedeutung. Der neue Medienstaatsvertrag der Länder sieht vor, dass der Anteil europäischer Werke in den Katalogen fernseh- ähnlicher Telemedien voraussichtlich im Herbst 2020 mindestens 30 Prozent betragen muss. Dies wird ver- mutlich dazu führen, dass in Europa nach europäi- schem Recht operierende globale VoD-Unternehmen verstärkt in lokale Produktionen und Rechte investie- ren werden. Darin liegt auch eine Chance für den Standort. Auch die Herstellung von Filmen verändert sich. Digi- tale Werkzeuge erleichtern die arbeitsteilige Produk- tion über Ländergrenzen hinweg, die Unternehmen stehen im globalen Wettbewerb. Serielle Formate er- fordern neue Arbeitsweisen. Damit verändern sich zugleich die Anforderungen an die Filmförderung, die entsprechend weiterentwickelt werden muss. In den Foren wurde die Zusammenarbeit mit Strea- ming-Diensten als Finanzierungspartner der Filmför- derung sowie eine noch weitergehende Öffnung für die Förderung von Streaming-Inhalten von den Produ- zentinnen und Produzenten befürwortet. FUNK von ARD/ZDF unter Federführung des SWR erhielt eine positive Bewertung. Angeregt wurde, das Programm bei den 14- bis 29-Jährigen bekannter zu machen und die Kooperation mit der Filmakademie wiederaufzu- nehmen. Zudem sollten die Sender mehr Angebote in den Mediatheken zu attraktiven Konditionen für die Produzentinnen und Produzenten abrufbar machen. 42

Kapitel: C zu fördern, z. B. Spielkreise, in denen Kinos sich die Vorführung von vor allem Blockbustern untereinan- der teilten, um Vorführungsrechte zu erhalten. Eine Öffnung der Filmförderung für neue Finanzierungs-, Produktions- und Distributionsformen, wie Crowd- funding-Modelle, Filmpräsentationen im nicht-ge- werblichen Bereich, Postproduktionsförderung für kleine Verleihfirmen sowie die Schaffung und Unter- stützung eigener neuer (europäischer) digitaler Ver- triebsplattformen in Baden-Württemberg sei dabei wünschenswert. Interesse gilt Frankreich, insbesondere der benach- barten Region Grand Est. Seit 2017 gibt es dazu den Deutsch-Französischen Förderfonds zur Entwicklung deutsch-französischer Fernsehserien. Die MFG betei- ligt sich an dem Förderfonds gemeinsam mit der Film- und Medienstiftung NRW, dem FilmFernsehFonds Bayern und der französischen nationalen Filmförde- rung CNC sowie der französischen Region Grand Est. Mit einem Fördervolumen von 200.000 Euro pro Jahr werden durch den Förderfonds grenzüberschreitende Entwicklungen Deutsch-Französischer Fernsehserien gefördert. Gefördert wurde beispielsweise die Mini- Serie Eden von Dominik Moll, eine Koproduktion u. a. mit dem SWR, die 2020 den Grimme-Preis erhielt und zu Teilen in Mannheim gedreht wurde. In den Foren wurde diese Zusammenarbeit auf dem internationalen Markt begrüßt und angeregt, Runde Tische mit internationalen Ansprechpartnern zu or- ganisieren. Zentrale Forderung der Produzentinnen und Produ- zenten aller Bereiche war außerdem die Stärkung der Ideen- und Stoffentwicklung sowie der Produktions- vorbereitung, z. B. über eine Stoffentwicklungs- bzw. Exposé-Förderung von bis zu 50.000 Euro pro Jahr und Produktionsstudio im Land für Treatments und Animationsstoffe auch ohne konkreten Projekt- oder Baden-Württemberg-Bezug und ohne Juryentschei- dung. Aus vielen Teilen der Branche kam die Forderung nach einer deutlichen Erhöhung des Produktionsför- dervolumens für alle Bereiche, der Verzahnung mit Fördereinrichtungen von Bund und Land sowie nach einer getrennten Förderung nach künstlerischen und wirtschaftlichen Kriterien, die den Wert eines Filmes ausmachen. Es brauche aus Sicht der Branche zudem die Förderung von Geschäfts- und Vertriebsmodel- len, die alle Phasen einer Filmproduktion in den Blick nehme – von der Stoffentwicklung bis zu Verleih und Vertrieb. Um die Zusammenarbeit von Kino und Verleih zu stär- ken, kam die Anregung, neue Modelle der Kooperation 44

Kapitel: C wird der dringende Bedarf für ein Gründerzentrum für die hiesige Filmbranche formuliert, um die gut ausge- bildeten Absolventinnen und Absolventen der ent- sprechenden Studiengänge an die Region zu binden. Geäußert wurde außerdem der Wunsch, die Start Up Förderung weiter auszubauen und coworking spaces und Kreativzentren zu schaffen – im Bereich Anima- tion/VFX z. B. durch ein Kompetenzzentrum Animati- on für Beratung und Lobbyarbeit auf Grundlage des dem Land bereits vorliegenden Konzepts eines Im- mersion Labs als „Leuchtturm“; im Bereich Games durch einen zentralen Ort nach Vorbild des Cologne Game Hauses in Köln für Karlsruhe und Stuttgart; für den Spiel- und Dokumentarfilm durch ein Cluster nach Vorbild des Animation Media Clusters Region Stuttgart. Parallel zum Prozess zur Erarbeitung der Filmkonzepti- on legten Dittmar Lumpp und Susanne Schosser ein Positionspapier zur Weiterentwicklung des Animati- onsstandorts auf. Eine der zentralen Forderungen die- ses Papiers betrifft die Förderung von Projekten zur Generierung von Urheber- und Entwicklungsrechten durch beispielsweise angepasste Kreditvergabekrite- rien und Stoffentwicklung und mit risikoabfedernden Finanzierungsmodellen. Die Akquise von privaten In- vestorengeldern für Animationsprojekte im drehreifen Stadium könne zudem z. B. durch eine Zusammen- stellung eines Projektportfolios vorangetrieben wer- den. Die Branche wünscht sich darüber hinaus Anreiz- modelle für Investoren, die auf Steueranreizen beruhen (z. B. Tax Incentives). Eine Eigenkapitalförderung, z. B. im Bereich Games, könne durch Landesbürgschaften realisiert werden, die Planungssicherheit für Wachs- tum und Qualitätssicherung gibt, um Spiele in Ruhe entwickeln zu können. Frühphase (Start-up BW Pre Seed) sowie die Förde- rung von Inkubatoren und Accelerator-Programmen. Im Fall des Accelerators für die Kreativwirtschaft „Sandbox“, welcher am Campus der Hochschule der Medien in Stuttgart angersiedelt ist, stehen Ge- schäftsmodelle aus dem Medienbereich im Fokus. Bisher haben schon über 50 Gründungsteams das Sandbox-Programm durchlaufen. Der gezielten Unterstützung von Start Ups aus der Wissenschaft dient das jährliche Förderprogramm „Junge Innovatoren“ des Wissenschaftsministeriums, das wissenschaftliche Mitarbeiterinnen und Mitarbei- ter sowie Absolventinnen und Absolventen der baden- württembergischen Hochschulen und Forschungsein- richtungen bei der Existenzgründung unterstützt. In den letzten Jahren hat sich im Besonderen die Hoch- schule der Medien mit insgesamt sechs Förderanträ- gen erfolgreich beteiligt. In den geförderten Förderan- trägen werden u. a. digitale Plattformlösungen, aber auch Game-basierte Geschäftsmodelle gefördert. Verschiedene Programme des Animationsinstituts der Filmakademie unterstützen Existenzgründungen. Im Rahmen des befristeten Programms „VR NOW“ können Alumni der Filmakademie sowie der Ausbil- dungsstätten, mit denen die Filmakademie koope- riert, am Animationsinstitut technologisch innovative und künstlerisch vielversprechende Projekte im Be- reich Virtual Reality (VR) von der Idee bis zum Proto- typen entwickeln und die Gründung ihrer Start Ups vorbereiten. In der Initiative „IP NOW“ erhalten Teams von Studierenden der Filmakademie während des Studiums die Möglichkeit, in einem einjährigen Pro- gramm innovative Konzepte zur Schaffung von „Intel- lectual Property“ in den Bereichen Animation, VFX und Games um einen VR-Prototypen zu erweitern und so die Basis für eine künftige Existenzgründung zu legen. Das „Gründerspezifische Qualifizierungspro- gramm IP“ an der Filmakademie vermittelt das dafür erforderliche Basiswissen und unterstützt damit die vorgenannte Maßnahme ganz wesentlich. In verschiedenen Foren sowie im erwähnten Positi- onspapier zum Animationsstandort (siehe Kap. F) 46

Kapitel: 5. Perspektiven C Die künstlerische und wirtschaftliche Weiterentwick- lung und Stärkung des Filmstandorts einerseits in der Breite und andererseits mit dem Schwerpunkt Ani- mation und VFX auch im Bereich der Filmproduktion ist ein zentrales Ziel Baden-Württembergs und war zu- gleich eine wesentliche Forderung in den Foren. Die Schwerpunktsetzung des Landes zeigt sich an der dar- gestellten Erhöhung der Zuschüsse an die MFG in den vergangenen Jahren wie auch in den Jahren 2020 und 2021. Die Produktionsförderung der MFG spielt für die Ent- wicklungsmöglichkeiten des Standorts und der Film- schaffenden eine zentrale Rolle. Sie soll deshalb – mit weiterhin qualitativ und quantitativ starken Regional- effekten als zentralem Bestandteil der Förderstrategie – „Kerngeschäft“ der MFG bleiben und nach Möglich- keit weiter gestärkt werden. Es ist wichtig, die im Lan- deshaushalt 2020/2021 auf zwei Jahre befristeten zu- sätzlichen Mittel für die Produktionsförderung zu verstetigen und möglichst weiter zu steigern. Die Li- ne-Producer-Förderung der MFG ist eine adäquate Antwort auf Digitalisierung, Internationalisierung und veränderte Herstellungsbedingungen. Streaming-Dienste werden für die Verbreitung von Fil- men immer wichtiger. In der am 1. Juli 2020 in Kraft getretenen neuen Vergabeordnung der MFG sind VoD- Produktionen (Filme und Serien) explizit genannt und damit ausdrücklich förderfähig. Dieser Weg ist richtig. Allerdings sollten die Streaming-Anbieter auch einen finanziellen Beitrag an die MFG leisten. Zentral für den Produktionsstandort ist weiterhin das Engagement der Fernsehsender, das für die Auftrags- situation eine tragende Rolle spielt. Hier hat sich in den vergangenen Monaten ein konstruktiver Dialog zwischen SWR, ZDF, Filmschaffenden, MFG und Land entwickelt, der fortgesetzt werden soll, auch unter Einschluss anderer Anbieter. Die langjährig etablier- ten Kooperationen zwischen der MFG und dem SWR, aber auch mit dem ZDF, das aus Sicht des Landes über das Potential für eine Ausweitung seiner Produk- tionstätigkeit am Standort verfügt, spielen in diesem Zusammenhang weiterhin eine wichtige Rolle. Mit Blick auf die Bundesförderung ist es ein Anliegen des Lan- des, dass gerade die Filmförderanstalt in ihrer Aus- richtung die Belange von Standorten, die von kleine- ren Filmproduzenten und -produktionen geprägt sind, angemessen berücksichtigt. Bei den Fernsehsendern stehen deutsche Produkti- onen auch zukünftig neben internationalen Kopro- duktionen, weil beim Publikum weiterhin ein großes Bedürfnis nach Stoffen aus dem eigenen Umfeld be- steht. Auch der neue Medienstaatsvertrag, der ver- mutlich in Deutschland Ende 2020 in Kraft trifft, greift dies im Grundsatz auf. Gleichwohl besteht bei regionalen Produzentinnen und Produzenten die Sorge, nicht über die Kapazitäten für derartige Pro- duktionen zu verfügen; seitens der Produzentinnen und Produzenten werden daher regionale Quoten thematisiert. Förderinstrumente wie der Deutsch-Französische Filmförderfonds der MFG mit ihren Partnerinen und Partnern für europäische Serienformate sollten ver- stärkt kommuniziert und weiterentwickelt werden. Die MFG sollte für Partnerschaften mit neuen Anbietern offen sein. 48

Kapitel: Spielfilm und Serien D D 1. Überblick Der fiktionale Film als „klassisches“ Format bildet einen Kernbereich der MFG-Förderung. Produktionen und Koproduktionen, die von der MFG und dem SWR unterstützt wurden, haben neue deutsche Filmge- schichte geschrieben und begeisterten ihr Publikum. Allein 2020 waren es elf MFG-geförderte Filme, die im Rahmen des European Film Market in der Reihe „Lola at Berlinale“ zu sehen waren. 14 von insgesamt 20 Lo- las gingen im gleichen Jahr an drei MFG-geförderte Produktionen. Sie alle zeugen von der hohen Qualität der Arbeit der Filmschaffenden im Land und dem breiten Spektrum der von der MFG geförderten Filme. Die MFG unterstützte dabei die Produktion von 27 (2018) und 26 (2019) Spielfilmen mit einem durch- schnittlichen Gesamtfördervolumen von rund 7,9 Mil- lionen Euro pro Jahr. Die Nachwuchs-Produktionsförderung hat die MFG zusammen mit den Sendern weiter ausgebaut. Das Förderprogramm Fifty-Fifty, gemeinsam finanziert von MFG, SWR und ZDF, ist eine Partnerschaft der SWR Redaktion „Debüt im Dritten“, der ZDF-Redakti- on „Das kleine Fernsehspiel“ sowie der Filmakademie. Das Programm soll in Baden-Württemberg ansässi- gen Produktionsfirmen die Möglichkeit geben, mit jungen Filmschaffenden ihre Kino- oder Fernsehpro- duktionen herzustellen und einem größeren Publi- kum zugänglich zu machen. Laut einer Studie des European Audiovisual Observa- tory1 hat sich die Produktionsmenge vor allem von langlaufenden Serien in Europa in den letzten Jahren kontinuierlich erhöht, während gleichzeitig weniger TV-Filme produziert werden. Die MFG fördert TV-Se- rien in der Regel als Anschubfinanzierung. Insgesamt hat sich die Serienförderung der MFG positiv entwi- ckelt: Lag das Fördervolumen für Produktionsvorbe- reitung, Produktion und Line-Producer-Förderung in der Serienproduktion zwischen 2011 und 2016 noch bei durchschnittlich rund 900.000 Euro pro Jahr (insgesamt 26 Serienprojekte), erhöhte es sich 2017 bis 2019 auf durchschnittlich rund 1,8 Millionen Euro pro Jahr (insgesamt 22 Serienprojekte in diesem Zeitraum). Vom aktuellen Boom der Streaming-An- bieter profitieren auch die größeren Unternehmen des Animationsstandorts. Die positive Entwicklung gilt im Wesentlichen auch für die Produzentinnen und Produzenten von fiktionalen Spielfilmen und TV- Serien. In den Foren wünschten sich die Produzentinnen und Produzenten eine stärkere ganzheitliche Förderung ihrer Filme – von der Ideenentwicklung bis zum Ver- trieb – oder, wenn dies nicht möglich sei, eine Verrin- gerung der Anzahl der geförderten Filme zugunsten finanziell besser ausgestatteter kinotauglicher Pro- duktionen. Vorgeschlagen wurde von den Produzentinnen und Produzenten außerdem eine dauerhafte und juryun- abhängige Förderung von neuen Film- und Serien- ideen, während der Landesrechnungshof auf die ge- ringe Tilgungsquote z. B. in der Drehbuchförderung und bei produktionsfördernden Maßnahmen hinweist und eher eine Reduzierung empfahl. Serien sollten nach Wunsch der Branche zudem über die Anschubfinanzierung hinaus mit spezifischen 52

25 26 27 28 29 54

35 36 56

Kapitel: Dokumentarfilm E 1. Überblick Der Dokumentarfilm gehört in der Produktion, der Produktionsvorbereitung, der Postproduktion und im Vertrieb zum Förderspektrum der MFG. Der SWR steht in einer großen Tradition des Dokumentar- films und legt Wert auf sein besonderes Engage- ment für dieses Genre, auch mit Blick auf die För- derung des kreativen Nachwuchses in diesem Bereich. Seit 1999 unterstützt die MFG mit dem Förderprogramm Junger Dokumentarfilm gemein- sam mit SWR und der Filmakademie Baden-Würt- temberg junge Dokumentarfilm-Regisseurinnen und -Regisseure dabei, ihren Debütfilm zu finanzieren und im SWR-Fernsehen zu zeigen. Aus der Förde- rung des jungen Dokumentarfilms sind Filme ent- standen, die neben ihrem Fernsehpublikum auch im Kino begeistern, weltweit zu Festivals eingeladen und bei den großen Film- und Fernsehpreisen aus- gezeichnet werden, wie beispielsweise „Hundesolda- ten“ von Lena Leonhardt, Grimme-Preis 2017, oder „BilderKrieg“ von Konstantin Flemming, Hollywood International Independent Documentary Award 2016. Die MFG vergibt gemeinsam mit dem SWR seit 2013 den Deutschen Dokumentarfilmpreis, der seit 2017 jährlich (vorher alle zwei Jahre) ausgeschrieben wird. Er ist mit 20.000 Euro die höchstdotierte Aus- zeichnung für deutschsprachige Dokumentarfilme. Der Preis wird im Rahmen des SWR Doku-Festivals, das u. a. mit Mitteln der MFG im Rahmen der Ko- operation mit der LFK gefördert wird, in Stuttgart überreicht und erhält damit eine besondere Sicht- barkeit. Die MFG unterstützte die Produktion von 20 (2018) bzw. 22 (2019) Dokumentarfilmen mit einem Gesamt- fördervolumen von durchschnittlich rund 1,6 Millio- nen Euro. Die Filmschaffenden plädierten in den Foren für eine Aufwertung des Dokumentarfilms als finanziell ausreichend ausgestattetes Kunstwerk mit einer höheren finanziellen Beteiligung der Sender und der MFG. Wie für den fiktionalen Film forderten sie außerdem mehr Möglichkeiten der senderunabhän- gigen Förderung und eine Ausweitung der Förderpro- gramme und Budgets, vor allem für die Stoffentwick- lung. Wichtig für den Dokumentarfilm seien mehr Sichtbarkeit in den Mediatheken oder anderen Platt- formen, mehr Offenheit für neue und crossmediale Formate oder eine stärkere Einbindung dokumenta- rischer Formen bei Festivals. Die Auswertung erleich- tern würde außerdem eine Flexibilisierung der Sperr- frist für Dokumentarfilme in den Kinos. Ein wichtiger Baustein der Dokumentarfilmförderung des Landes ist das 1991 vom damaligen Süddeut- schen Rundfunk, dem Land Baden-Württemberg und der Stadt Stuttgart als gemeinnütziger Verein ge- gründete Haus des Dokumentarfilms (Haus des Do- kumentarfilms – Europäisches Medienforum e. V.), zu dem auch die Landesfilmsammlung mit historischen Filmbeständen aus dem Land gehört. Die Bestände befinden sich als Deposita beim Landesarchiv Ba- den-Württemberg, mit dem das Haus des Dokumen- tarfilms eng kooperiert. Das Land leistet einen Mit- gliedsbeitrag an das Haus des Dokumentarfilms von jährlich 151.000 Euro. Außerdem erhält der Verein für den Betrieb der Landesfilmsammlung von der 60

42 44 45 43 62

Kapitel: Animation, VFX F F 1. Überblick Baden-Württemberg, speziell die Region Stuttgart, zählt heute zu den führenden Animationsstandorten weltweit. Der Standort wird besonders geprägt durch erfolgreiche Animations-/VFX-Studios, die sich zu dem von der MFG finanzierten Cluster AMCRS zusammen- geschlossen haben. Dieser Zusammenschluss von derzeit 25 erfolgreichen Animations- bzw. VFX-Unter- nehmen, fünf baden-württembergischen Hochschulen und Akademien sowie der Film- und Medienfestival gGmbH mit ihrem Internationalen Trickfilm-Festival Stuttgart, der Fachveranstaltung FMX – Konferenz für Animation, Effekte, Games und Immersive Medien so- wie der APDs – Animation Production Days in Stuttgart ist bundesweit einmalig. Mit diesen Maßnahmen und Angeboten ist es gelungen, die Kompetenzen für Ani- mation, VFX und Games zu bündeln und zu fördern, um eine Qualitätsmarke zu etablieren, die weltweit für den Standort wirbt. In der Filmproduktion ist vor allem der VFX-Bereich zunehmend auf den internationalen Markt ausgerich- tet und arbeitet auch für US-amerikanische Produkti- onen. Dies betrifft vor allem Spielfilme, aber in den vergangenen Jahren auch zunehmend Serien, die vor- zugsweise für Streaming-Dienste hergestellt werden. Internationale Auszeichnungen für Produktionen mit Beteiligung aus Baden-Württemberg zeugen von der weltweiten Reputation, wie beispielsweise 2013 und 2014 jeweils ein Emmy für „Game Of Thrones“, 2016 ein Oscar für „Bridge Of Spies“. 2019 und 2020 jeweils eine Emmy-Nominierung für „Lost in Space“ und 2020 eine Emmy-Nominierung für „Watchmen“. Hinzu kommt ganz aktuell: Der am Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg entstandene Dip- lomfilm „The Beauty“ ist mit dem Student Academy Award 2020, kurz „Student Oscar“, ausgezeichnet worden. Dies ist die insgesamt sechste Auszeich- nung in dieser Kategorie für die Filmakademie, zu- letzt gelang dies 2017. Die MFG unterstützt neben Spielfilmen und Doku- mentarfilmen die Produktion von Animationsfilmen und Projekten mit hohem VFX-Anteil als dritte wich- tige Säule in der Formatförderung. Animations- und VFX-Projekte werden in allen Phasen gefördert – von der Stoffentwicklung über Vorbereitung und Produk- tion bis hin zu Fertigstellung und Vertrieb. Die För- derung wurde in den letzten Jahren weiter ausge- baut. Die Produktionsförderung von Animationsfilmen und Filmen mit hohem VFX-Bezug hat sich von 2017 mit 3,5 Millionen Euro bis 2019 mit rund 7,6 Millio- nen Euro mehr als verdoppelt. Gefördert wurden 24 (2018) bzw. 21 (2019) Projekte. Seit Oktober 2014 gibt es die Line-Producer-Förde- rung der MFG, die der Branche den Zugang zu gro- ßen internationalen Produktionen ermöglicht und zugleich hohe BW-Effekte von über 500 Prozent er- zielt. Hier können Zuschüsse – statt der sonst übli- chen Darlehen – direkt an die Line Producer aus dem Animations-/VFX-Bereich vergeben werden. Durch dieses neue Förderinstrument werden zusätz- liche Anreize für den VFX-Standort Baden-Württem- berg gesetzt. Im Bereich Forschung und Entwicklung sind insbe- sondere das Animationsinstitut der Filmakademie 66

50 54 51 52 53 55 56 68

Kapitel: F künstlerischer Hinsicht, aber auch wirtschaftlich. Ebenso die VFX-Spezialisten: Sie holen Fachkräfte an den Standort und haben durch ihre erfolgreiche Arbeit eine internationale Reputation erworben, von der der gesamte Standort profitiert. Ausbildungs- und Forschungseinrichtungen wie die Filmakademie Baden-Württemberg mit dem Animationsinstitut und die Hochschule der Medien sorgen für Nach- wuchs und helfen dem Standort durch Forschung und Entwicklung neuer Anwendungen. Die verschie- denen Veranstaltungsformate wie das Internationale Trickfilm-Festival Stuttgart, FMX oder APDs sind wichtig, um das Filmland sichtbar zu machen, das Pu- blikum zu erreichen und Austausch zu ermöglichen. Auch Forschung, Entwicklung und Technologietrans- fer spielen für den Standort in Zukunft eine zentrale Rolle. Das Cyber Valley Tübingen Stuttgart kann in diesem Kontext eine wichtige neue Größe bilden. Die Förderung der MFG ist von entscheidender Be- deutung. Dazu gehört insbesondere die Line-Produ- cer Förderung, die auch in Zukunft erforderlich ist. Aber auch die genreübergreifend vorgesehene Stär- kung der Stoffentwicklungsförderung entspricht einer Forderung der Branche und ist notwendig. Von den Mittelzuwächsen im Landeshaushalt 2020 und 2021 profitiert der Bereich ganz wesentlich, das gilt für die Produktionsförderung der MFG, aber auch für das Animationsinstitut der Filmakademie. Es ist wichtig, die auf zwei Jahre befristeten Mittel für die Produkti- onsförderung der MFG in den Folgejahren zu versteti- gen und möglichst weiter zu steigern. 70

65 66 64 72

Kapitel: Games G 1. Überblick Der Games-Bereich entwickelt sich weltweit rasant und mit höheren Umsätzen als der klassische Film- markt. Neben der Weiterentwicklung und Erforschung von Games an den Hochschulen und der Etablierung neuer Firmen sind in den vergangenen Jahren insbe- sondere im Bereich der immersiven Technologien neue Handlungsfelder entstanden. Das Innovations- potential der Games-Branche beschränkt sich nicht auf die Kultur, sondern wird auch in anderen Techno- logiefeldern deutlich – so gibt es über den Kunst- und Entertainment- oder den Bildungssektor hinaus Syn- ergien mit anderen Anwendungsbereichen wie der Medizin. Gerade auch deshalb spielen Forschung, Entwicklung und Technologietransfer im Games-Be- reich eine wichtige Rolle. Unter dem Label Games BW unterstützt die MFG die Games-Branche bei der Entwicklung und Herstellung von Games und interaktiven Produkten. Außerdem werden Veranstaltungen angeboten. Dazu gehört das von der MFG organisierte Veranstaltungsformat Open Stage Games BW, das viermal im Jahr in Karlsruhe und Stuttgart/Ludwigsburg bzw. während der Coro- na-Pandemie virtuell stattfindet, und die jährliche Serious-Games-Konferenz Bizplay in Karlsruhe. Auch das AMCRS ist mit der Games-Branche verbunden. Die von der MFG in Kooperation mit dem Wirtschafts- ministerium veranstaltete Creatables-Konferenz brachte am 17. Juni 2020 in Karlsruhe Games-Unter- nehmen, Forschende und Unternehmerinnen und Unternehmer aus dem Mittelstand – wegen der Coro- na-Vorsichtsmaßnahmen ebenfalls auf virtuellem Weg – zusammen. Die neue Games-Richtlinie ersetzt seit 1. Juli 2020 die bisherige Regelung zum „Digital Content Funding“ der MFG. Sie richtet sich dezidiert an Games-Unter- nehmen. Die neue Richtlinie sieht eine Förderung von Konzeptentwicklung, Prototypenentwicklung und Pro- duktion von Games vor. Die bisherige Vertriebsförde- rung wird in diese drei Förderlinien integriert. In der Konzeptförderung werden Zuschüsse (bisher: Darle- hen) gewährt, der Förderhöchstbetrag wurde auf 20.000 Euro verdoppelt. Bei der Produktionsförderung können Spiele mit Darlehen bis zu 50 Prozent oder mit Zuschüssen bis zu 20 Prozent der Herstellungskosten gefördert werden; in beiden Fällen liegt der Förder- höchstbetrag nun bei 500.000 Euro statt bei bisher 200.000 Euro. Diese spürbare Anhebung des Budgets macht den Weg für längerfristige Perspektiven – auch in der dringend benötigten Aufstockung des Personals – frei, die die Games-Branche in den Foren einforderte. Das Förderbudget der MFG beläuft sich auf derzeit 600.000 Euro pro Jahr. Hinzu kommen Mittel aus der VR-Offensive des Landes (Digitalisierungsstrate- gie) für die Games-Förderung, die sich auf rund 590.000 Euro in den Jahren 2016 bis 2019 belaufen. Im Bundesvergleich lagen 2019 andere Länder bei der Spieleförderung vorn: Nordrhein-Westfalen steht mit einem Förderbudget von rund 2,7 Millionen Euro jährlich an der Spitze, gefolgt von Bayern mit rund 2,5 Millionen Euro. Berlin und Brandenburg so- wie die Mitteldeutsche Filmförderung geben zurzeit rund eine Millionen Euro jährlich aus, Nordmedia liegt bei rund 0,55 Millionen Euro. Von der Branche angeregt wurden Zuschuss-Förde- rungen für junge Teams und Sonderförderungen für 76

Kapitel: G Games, z. B. im Rahmen der Digitalisierungsstrategie digital@bw und dem daraus abgeleiteten Projekt des Wissenschaftsministeriums „Digitale Wege ins Muse- um“. Auch eine Öffnung für weitere Content-Bereiche wie Serious oder Action Games sei wünschenswert. Zudem könnte der Austausch zwischen Animatoren und Gamern unterstützt werden, da die Games-Sze- ne zersplittert sei. Perspektiven Der Games-Sektor muss mehr Unterstützung erhal- ten – im Schulterschluss zwischen dem Wissen- schaftsministerium und dem für die Kreativwirtschaft zuständigen Wirtschaftsministerium. Computerspiele sind nicht nur wichtige Kulturgüter, sie verfügen auch über weitergehendes Anwendungspotential in ande- ren Bereichen wie z. B. dem Industrie- und Gesund- heitssektor. Baden-Württemberg hat hervorragende Grundlagen im Ausbildungsbereich, etwa durch das Animations- institut der Filmakademie und im Hochschulbereich. Auch Forschung, Entwicklung und Technologietrans- fer spielen hier eine wichtige Rolle. Die Vernetzung zwischen Industrie, Forschung und Kultur ist wichtig, um die Potentiale der Games-Anwendungen noch besser sichtbar zu machen. Die ab Juli 2020 gültige neue Richtlinie zur Förderung von Games in Baden- Württemberg, die das Programm Digital Content Fun- ding ablöst, unterstützt die Prototypen- und Konzept- entwicklung sowie die Produktion von hochwertigen digitalen Spielen und innovativen interaktiven Medi- enprojekten mit Spielecharakter. Diese positive Ent- wicklung soll in den nächsten Jahren konsequent ge- stärkt werden. 78

Kapitel: Kinoförderung H H 1. Überblick Kinos sind Foren für Kultur und Bildung, Unterhaltung und Geselligkeit, zugleich stellen sie einen Wirtschafts- faktor dar. Mit dem Aufkommen von Streaming-Diens- ten und der Änderung des Nutzungsverhaltens hat sich auch der Kinomarkt stark verändert. In den letz- ten zehn Jahren haben sich die Ticketverkäufe insge- samt deutlich verringert und mit dem akuten Einbruch 2018 um 15 Prozent einen Tiefpunkt erreicht. 2019 wur- de die Entwicklung zwar besser, aber strukturell blei- ben vor allem die großen gewerblichen Kinos in einer schwierigen Lage. Dies hat sich durch die Corona-Krise noch extrem verschärft. Als wichtigste Präsentations- plattform für den Film hängt am Kino zudem die Exis- tenz vieler Produktions- und Verleihfirmen. Die Kinoförderung in Baden-Württemberg ist im Ver- gleich zu anderen Bundesländern überdurchschnitt- lich hoch. Durch seine vorbildliche Kinoförderung steht das Land trotz der schwierigen Entwicklung der Kinos noch sehr gut da. Es gibt überdurchschnittlich viele Kommunale Kinos und gewerbliche Kinos im bundesweiten Vergleich. Die Kinoversorgung ist auch in ländlichen Gebieten – mit Ergänzung des Kinomo- bils Baden-Württemberg – weiterhin gut. Die MFG fördert gewerbliche Kinos mit Investitions- hilfen (Etat 500.000 Euro p.a.) und mit Kinopreisen für das Programm. Das Budget für die Kinopreise be- trug 2017 190.000 Euro und wurde in den Jahren 2018 einmalig um 90.000 Euro (für die Kinopreise 2017), 2019 einmalig um 100.000 Euro (für die Kinopreise 2018) und – Corona-bedingt – 2020 einmalig um 300.000 € (für die Kinopreise 2018) und nochmals um 400.000 Euro (für die Kinopreise 2019) erhöht. Mit der am 1. Juli 2020 in Kraft getretenen neuen Ver- gabeordnung der MFG wurde die investive Förderung von Darlehen auf Zuschüsse umgestellt – eine der wichtigsten Forderungen der gewerblichen Kinos. Die Kommunalen Kinos erhalten eine in dieser Form bundesweit einmalige institutionelle Förderung, mit einem Förderschlüssel von 50 Prozent des kommuna- len Zuschusses (Etat 617.000 Euro p. a.). Um die Kinoversorgung auch im ländlichen Raum zu gewährleisten, fördert die MFG außerdem den Ver- ein Kinomobil Baden-Württemberg e. V., der sich die Verbreitung und Stärkung von Filmkultur in kinolo- sen Regionen zum Ziel gesetzt hat, mit 154.000 Euro jährlich. Im Forum Kino und Verleih sprachen sich die gewerb- lichen Kinos für zusätzliche Betriebsförderungen, eine Verstetigung der Erhöhung der Kinopreise und eine Reduzierung gesetzlicher Auflagen, um den In- vestitionsstau aufzulösen, aus. Die Vertreterinnen und Vertreter der Kommunalen Ki- nos unterstrichen die Notwendigkeit der aktuellen Komplementärförderung von 50 Prozent. Sie regten darüber hinaus an, in modellhafte und repräsentative Kinoorte an zentralen Stellen zu investieren sowie die Ausschreibung von Programmpreisen für Kommunale Kinos und ehrenamtliche Arbeit auszuweiten. Die Kinobetreibenden sahen insgesamt den dringen- den Bedarf in der stärkeren Verankerung der Kinoför- derung in der Filmkonzeption und der Anerkennung 82

74 Verleihung Kinopreise: Christel Kauschwitz, Lichtspiele Kenzingen mit Staatssekretärin Petra Olschowski und MFG-GF Carl Bergengruen 75 76 84

Kapitel: Festivals und Veranstaltungen I I 1. Überblick Filmfestivals haben sowohl kulturelle wie wirtschaftli- che Funktion und bieten Zugang zu Filmen aus der ganzen Welt. In Baden-Württemberg zeigt sich eine vielfältige Festivallandschaft mit derzeit knapp 50 Filmfestivals mit Schwerpunkten in Stuttgart und Mannheim/Heidelberg und einer weiten geographi- schen Verbreitung. Neben Marktführern wie dem In- ternationalen Trickfilm-Festival Stuttgart existieren zahlreiche kleine zivilgesellschaftliche Initiativen und Festivals in ländlichen Räumen. Überproportional stark vertreten sind Filmfestivals mit Mehrfach-Spiel- orten nach dem Vorbild des Internationalen Filmfesti- vals Mannheim-Heidelberg. Die Festivallandschaft ist verbunden mit der guten Kino-Infrastruktur im Land. Fortschreitende Digitalisierung und Diversifizierung der Festivals kennzeichnen die Entwicklung. Das Wissenschaftsministerium fördert das Internati- onale Filmfestival Mannheim-Heidelberg, die Film- schau Baden-Württemberg in Stuttgart, die Französi- schen Filmtage Tübingen-Stuttgart, die Biberacher Filmfestspiele, das Indische Filmfestival Stuttgart so- wie die kleineren Festivals Filmwinter und Media Space in Stuttgart, außerdem das Bewegtbildkom- munikations-Festival spotlight in Stuttgart. Die Lan- desförderung für das Internationale Trickfilm-Festival Stuttgart und das NaturVision Filmfestival Ludwigs- burg wird über die Film- und Medienfestival gGmbH abgewickelt. Neben diesen auf Landesebene vom Wissenschafts- ministerium geförderten Festivals fördert in Ausnah- mefällen auch die MFG, u. a. das SWR Doku-Festival und spotlight in Stuttgart sowie das Fernsehfilmfes- tival Baden-Baden. Kleinere Festivals erhalten kom- munale, zum Teil auch regionale Förderungen auf Ebene der Regierungspräsidien. Einzelne Festivals profitieren zudem von EU- und Bundesmitteln. Im Februar 2020 haben sich aus den Foren der Film- konzeption heraus mehrere Festivals zu einem Lan- desnetzwerk zusammengeschlossen und bringen sich über die AG Filmfestivals auch auf Bundesebene mit ihren Interessen ein. Sie sprechen sich für eine deutli- che Stärkung der Festivals und Veranstaltungen in den Förderbudgets, bei Partnerschaften und der Kom- munikation aus, bei der die MFG unterstützen könne. Angesprochen wurde auch die Entwicklung einer Fes- tival-Strategie, um beispielsweise Synergien und Ko- operationsmöglichkeiten der Festivals untereinander sowie mit den Kinos zu identifizieren, Fachkräfte und Ressourcen effizienter zu nutzen und Weiterbildungs- angebote zu schaffen. Besondere Bedeutung für das Filmland Baden-Würt- temberg haben auch Veranstaltungen für Fachpubli- kum, insbesondere im Bereich Animation, VFX und Games. Diese wurden gemäß der Filmkonzeption wei- terentwickelt: Die FMX – Konferenz für Animation, Effekte, Games und Immersive Medien in Stuttgart wird vom Animationsinstitut der Filmakademie veran- staltet. Sie ist eine der international wichtigsten Veran- staltungen für Animation, Visuelle Effekte, Computer- spiele und digitale Postproduktion in Europa. Die APDs – Animation Production Days in Stuttgart sind der bedeutendste auf Animationsprojekte spezialisier- te Koproduktions- und Finanzierungsmarkt in Deutsch- land. Die Veranstaltung Raumwelten-Plattform für 88

81 82 83 85 87 84 86 90

88 89 90 92

Kapitel: Werbe- und Wirtschaftsfilm J J 1. Überblick Der Bereich des Werbe- und Wirtschaftsfilms in Ba- den-Württemberg ist geprägt durch kleine Firmen mit bis zu fünf Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern. Die MFG fördert keine Produktionen im Bereich des Wer- be- und Wirtschaftsfilms. Sie unterstützt die Branche über den seit 2014 für die Kreativwirtschaft zuständi- gen Bereich MFG Kreativ durch Networking und Ver- anstaltungen und ermöglicht gemeinsam mit den Ko- operationspartnern bw-i, Film Commission Region Stuttgart, Wirtschaftsförderung Region Stuttgart und Netzwerk Kreativwirtschaft Baden-Württemberg De- legationsreisen zum weltweit wichtigsten Werbefilm- festival Cannes Lions. Dies fördert das Standortmar- keting und internationale Vernetzungen. Außerdem unterstützt die MFG in Kooperation mit der LFK, dem Land und der Stadt Stuttgart spotlight – Festival für Bewegtbildkommunikation in Stuttgart, ein Wettbewerb für deutschsprachige Fernseh- und Kinospots und das größte Festival für Bewegtbild- kommunikation im deutschsprachigen Raum. Die Filmschau Baden-Württemberg hat seit 2018 die Kategorie Werbefilm in ihren Wettbewerb aufgenom- men. Zudem zeichnet der jährlich von der MFG orga- nisierte erfolgreiche Wettbewerb für innovative mobi- le Anwendungen aus der Kultur- und Kreativwirtschaft, BW Goes Mobile, auch Anwendungen aus dem Be- reich der Werbewirtschaft aus. Ebenso richtet sich der Medien-Kongress Change Media Tasting an die Zielgruppe der Werbetreibenden. Auch die Filmakademie Baden-Württemberg trägt durch die Vermittlung von Drittmittelproduktionen an 96 die Filmschaffenden im Land zum Auftragsvolumen für den Werbe- und Wirtschaftsfilm am Standort Ba- den-Württemberg bei. Außerdem wird an der Film- akademie der Porsche Award vergeben, der einzige in- ternationale Werbefilmpreis, der sich ausschließlich an Studierende von Filmhochschulen richtet. Die Branche wünschte sich beim Forum eine stärkere Unterstützung in ihrer Finanzierung und Arbeit, um die Kontakte zur Wirtschaft für hiesige Werbetrei- bende zu verbessern und eine höhere Attraktivität für Kreative zu erreichen. Dies soll ermöglichen, gut ausgebildete Kräfte am Standort zu halten, z. B. über Stadtviertel und Räume, die freies und künstlerisches Arbeiten unterstützen. Um weiter wachsen zu kön- nen, würde außerdem ein größeres Angebot an film- spezifischen Aus- und Weiterbildungsmöglichkeiten hilfreich sein. Auch hier könnten vereinfachte Lan- desausschreibungen und Beratungen über zentrale Anlaufstellen helfen, so der Wunsch der Branche. J 2. Perspektiven Der Werbe- und Wirtschaftsfilm leistet einen wichti- gen Beitrag zur Film- und Kreativwirtschaft im Land und unterstützt die Attraktivität des Standorts ge- genüber Werbemetropolen wie Berlin oder Hamburg. Auch wenn diese Sparte durch Auftragsproduktionen finanziert ist und keine öffentliche Filmförderung be- nötigt, ist die Branche sowohl wirtschaftlich als auch künstlerisch eng mit dem Filmstandort, dem AMCRS sowie mit den Ausbildungsstätten und Hochschulen im Land verzahnt. Der Werbe- und Wirtschaftsfilm

98 99 100 98

Kapitel: 1. Filmakademie und Hochschulen K Baden-Württemberg verfügt über ausgezeichnete Ausbildungsmöglichkeiten an den Universitäten, Hochschulen und Akademien in den klassischen Filmbereichen Drehbuch, Regie, Kamera, Filmmu- sik oder Filmwissenschaft (Theorie, Geschichte, Analyse) ebenso wie in den jüngeren Disziplinen Animation und VFX und angrenzenden wissen- schaftlichen, technischen wie künstlerischen Medi- enbereichen. Auf internationaler Spitzenposition steht die Film- akademie Baden-Württemberg mit ihrem Animati- onsinstitut mit Sitz in Ludwigsburg, die sich auch auf- grund der besonderen Förderung durch das Land seit ihrer Gründung auf hohem Niveau national wie inter- national etablieren konnte. Sie steht für den klassi- schen Filmbereich und ist außerdem eine exzellente Ausbildungsstätte für Dokumentarfilm ebenso wie für neue Technologien. Die starke Nachfrage nach aka- demischer Ausbildung im Bereich von Animation und VFX hat in den letzten Jahren zu Spezialisierungen in den Studienfächern geführt. Das Animationsinstitut der Filmakademie bietet in dem Studienschwerpunkt Animation die Vertiefungs- richtungen Animation Artist, Effects Artist, Animati- on/Effects Producing und Technical Directing an. Ei- nen technischen Schwerpunkt hat die Hochschule der Medien in Stuttgart. Sie ermöglicht Studieren- den sowohl im Bachelorstudiengang Audiovisuelle Medien als auch im gleichnamigen konsekutiven Mas- terstudiengang eine Vertiefung bzw. Spezialisierung in den Bereichen Computergrafik/-animation, Interak- tive Systeme/Games, Film/Fernsehen oder Ton. Eben- falls technisch und gestalterisch orientiert ist die Hochschule für Technik, Wirtschaft und Medien Offen- burg in ihrem Bachelor-Studiengang „mediengestal- tung produktion film animation grafik interaktion“. Am Lehrstuhl für Film, Fernsehen und Audiovisuelle Medien des Instituts für Medienwissenschaft der Uni- versität Tübingen und dem dort angesiedelten Zent- rum für Animationsforschung (ZAF) sowie an der zen- tralen Einrichtung des Zentrums für Medienkompetenz (ZFM) werden seit 2010 Forschungs- und Praxispro- jekte zu Spiel-, Dokumentar- und Animationsfilm so- wie zu Games und anderen interaktiven Formaten durchgeführt. Staatlich anerkannte Hochschulen wie die SRH Hoch- schule Heidelberg haben sich spezialisiert auf Virtuelle Realitäten oder wie die Merz Akademie in Stuttgart auf gestalterische und konzeptionelle Anwendungen von neuen Medientechnologien. Künstlerisch ausgerichtet ist die Hochschule für Ge- staltung Karlsruhe mit ihrer langjährigen Zusammen- arbeit mit dem Zentrum für Kunst und Medien (ZKM). Der Fachbereich Medienkunst mit den Fachrichtun- gen Digitale Kunst/InfoArt, Film, Fotografie und Mo- ving Images steht dabei im Zentrum und wird ergänzt durch den Bereich Sound und 3D-Produktionen. Die Popakademie Baden-Württemberg in Mannheim so- wie die Staatliche Hochschule für Musik Trossingen bilden im Bereich Filmmusik bzw. Digitale Medien und Musikdesign aus. Wissenschaftliche, künstlerische, pädagogische Stu- dienfächer im Kontext von Film und Medien werden von der Universität Konstanz, dem KIT – Karlsruher Institut für Technologie, der Staatlichen Akademie 102

Kapitel: K zusammengeschlossenen Unternehmen des Animati- onsbereichs, wird die derzeitige Fachkräftesituation als grundsätzlich gut eingeschätzt. Es gebe viele gute „Artists“, die an geeigneten Hochschulen/Schulen/ Akademien abschließen und dies oftmals mit einer beruflichen Ausbildung oder Praktika kombinierten. Die größeren Studios können selbst ausbilden und übernehmen ihre Auszubildenden in der Regel. In Be- zug auf Animation und VFX wird das Ausbildungsange- bot in Baden-Württemberg von der Branche als Al- leinstellungsmerkmal für Deutschland bewertet. Im Diskussionsforum sprachen sich Vertreterinnen und Vertreter der Hochschulen und Akademien dafür aus, einen stärken Blick auf die „Marktfähigkeit“ der Studierenden und besondere Talente zu richten. Da- für brauche es mehr Mut und Innovationen im Lehr- plan, einen Ausbau der Professuren, Verbesserung der notwendigen Infrastruktur, eine Erhöhung der Attrak- tivität der Studien- und Wohnorte sowie mehr Vernet- zungen mit Wirtschaft und Forschung im In- und Aus- land. Die Studienschwerpunkte der verschiedenen Hochschulen und Akademien sollten geschärft und die Ausbildung bis zur Promotion gezielt gefördert werden. Die Nachwuchswissenschaftlerinnen und -wissenschaftler der Universität Tübingen regten au- ßerdem ein Duales Bachelor-Filmstudium an. 104

Kapitel: 3. Perspektiven K Die gute und nachhaltige Finanzierung der Forschung und Lehre von Hochschulen und Akademien ist ein Schwerpunkt der Landespolitik. Dies spiegelt sich in ei- nem hervorragenden Ausbildungsangebot für alle Be- reiche des Films und der Medien. Die große Nachfrage nach akademischer Ausbildung im Bereich von Ani- mation und VFX innerhalb von Baden-Württemberg hat in den vergangenen Jahren zu Spezialisierungen in den Studienfächern der Hochschulen geführt. Beispiele da- für sind der Studienschwerpunkt Animation der Film- akademie Baden-Württemberg, technische Schwer- punkte in der Hochschule für Medien in Stuttgart und der Hochschule für Technik, Wirtschaft und Medien Of- fenburg oder die Erforschung von Animationsfilm und neuen Formaten am Zentrum für Animationsforschung (ZAF) der Universität Tübingen. Mit der Umsetzung ihres Strategiepapiers „Filmakade- mie 2030“, das insbesondere eine Stärkung der Inter- nationalisierung und des Animationsinstituts vor- sieht, kann die Filmakademie dank zusätzlicher Landesmittel wichtige Weichen für die Zukunft stellen. Der aktuelle Hochschulfinanzierungsvertrag schließ- lich gibt den Hochschulen im Land insgesamt mehr Planungssicherheit und zusätzliche Mittel an die Hand. Die Initiative des Ausschusses für Medien- und Film- wirtschaft der Industrie- und Handelskammer Reutlin- gen in Kooperation mit dem Filmverband Südwest zur Stärkung der beruflichen Ausbildung im Filmbereich wird begrüßt. Gleiches gilt für die umfangreichen Aus- bildungsmaßnahmen des SWR und die berufsfördern- den Maßnahmen des Wirtschaftsministeriums. Nur durch konzertierte Zusammenarbeit kann dem Fach- kräftemangel entgegengetreten werden. 106

Die Filmkonzeption 2020 Die Filmkonzeption 2020 wurde von Januar 2019 bis August 2020 unter der Leitung von Staatssekretärin Petra Olschowski, vom Filmreferat des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst, begleitet durch einen unterstützenden Beirat, erarbeitet. In diesem Zeitraum wurden sechs Foren zur Beteiligung der Akteurinnen und Akteure des Filmstandorts in Kooperation mit der MFG Medien- und Filmgesellschaft Baden-Württemberg durchgeführt. Dem Beirat der Filmkonzeption gehörten an: Weiter wirkten mit: Drei Nachwuchswissenschaftlerinnen und -wissen- schaftler sowie eine Auszubildende der Universität Tübingen: Pradnya Bivalkar, Hanna Hocker, Amani Hussein, Lukas Kohmann. Als Moderatorin in den Foren wirkte mit: Christiane von Wahlert. In den Foren wirkten mit: Die Vertreterinnen und Vertreter aller Bereiche der Filmkunst und -wirtschaft, die mit ihrer Arbeit den Standort mit Leben füllen. Prof. Carl Bergengruen, Geschäftsführer MFG Medien- und Filmgesellschaft Barbara Biermann, Leiterin Hauptabteilung Film und Doku, in Vertretung von Prof. Dr. Kai Gniffke, Intendant SWR Philipp Franke, Referatsleiter Medienpolitik, Medienrecht, Rundfunkwesen, in Vertretung von Rudi Hoogvliet, Regierungssprecher, Staatsministe- rium Prof. Dr. Susanne Marschall, Direktorin des Zentrums für Medienkompetenz, Universität Tübingen und ihr Vertreter Jürgen Oswald, Referatsleiter IKT und Kreativwirt- schaft, Ministerium für Wirtschaft, Arbeit und Wohnungsbau Kurt Schneider, Geschäftsführender Leiter des Zentrums für Medienkompetenz, Universität Tübingen, als Gast und als Vertreter von Frau Prof. Dr. Susanne Marschall. 108

110

Impressum Diese Informationsschrift wurde vom Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg herausgegeben. Sie darf weder von Parteien noch von deren Kandidaten oder Helfern während eines Wahlkampfes zum Zweck der Wahlwerbung verwendet werden. Miss- bräuchlich ist insbesondere die Verteilung auf Wahlveranstaltungen, an Informa- tionsständen der Parteien sowie das Einlegen, Aufdrucken oder Aufkleben parteipolitischer Informationen oder Werbemittel. Untersagt ist auch die Weitergabe an Dritte zur Verwendung bei Wahlwerbung. Auch ohne zeitlichen Bezug zu einer bevorstehenden Wahl darf die vorliegende Druckschrift nicht so verwendet werden, dass dies als Parteinahme des Herausgebers zugunsten einzelner politischer Gruppen verstanden werden könnte. Erlaubt ist es den Parteien jedoch, diese Informationsschrift zur Unterrichtung ihrer Mitglieder zu verwenden. Herausgeber Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg Pressestelle Königstraße 46 70173 Stuttgart Tel.: 0711-279-3005 www.mwk.baden-württemberg.de Verantwortlich für den Inhalt Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg Pressestelle Königstraße 46 70173 Stuttgart (v.i.S.d.P.) Jochen Laun (Referatsleitung Medien und Film, Kulturschutzgesetz) Umsetzung und Gestaltung panorama Studio für visuelle Kommunikation, Stuttgart studiopanorama.de Redaktionsleitung: Jochen Laun Redaktion: Dr. Morticia Zschiesche Stuttgart August 2020 112 Sämtliche Daten (Stand August 2020) wurden sorgfältig zusammengetragen, eine Gewähr für die Vollständigkeit und Richtigkeit wird dennoch nicht übernommen. Internationales Trickfilmfestival Stuttgart, Foto: ITFS Jurysitzung Spotlight, Foto: Spotlight Baden-Württemberg, Foto: FMX Internationales Filmfestival Mannheim-Heidelberg, Foto: IFFMH Seite 4 01 Winfried Kretschmann MdL, Ministerpräsident des Landes 02 03 Forum Filmkonzeption, Foto: MFG 04 Forum Filmkonzeption, Foto: MFG 05 Forum Filmkonzeption, Foto: MFG Seite 5 06 FernsehFilmFestival Baden-Baden, Foto: FFF BAD 07 08 Frau Klünder, Foto: MFG 09 FMX, König-Karl-Halle, Foto: FMX Seite 6 10 FMX, Foto: FMX 11 Auftaktveranstaltung zu den Foren Filmkonzeption 2020, Foto: MFG Seite 7 12 13 ©FernsehfilmFestival Baden-Baden, Foto: Martin Ohnesorge 14 Forum Filmkonzeption, Foto: MFG 15 FMX, Foto: FMX Seite 38 16 Dreharbeiten „Diplomatie“, Volker Schlöndorff, Foto: Jérôme Prébois 17 Dreharbeiten „In den Gängen“, Foto: Sommerhaus Filmproduktion 18 Dreharbeiten, Foto: Filmakademie Baden-Württemberg Seite 39 19 Dreharbeiten „Diplomatie“, Foto: Jérôme Prébois 20 Dreharbeiten, Foto: Filmakademie Baden-Württemberg 21 Dreharbeiten „In den Gängen“, Foto: Sommerhaus Filmproduktion Seite 47 22 Weltpremiere „7500“ in Locarno, Foto: Locarno Filmfestival Seite 53 23 Berlin Alexanderplatz, Foto: Sommerhaus Filmproduktion / Wolfgang 24 Schwimmen, Foto: kurhaus production Seite 54 25 25 km/h, Foto: Sunny Side Up Film 26 Kreuzweg, Foto: Sommerhaus Filmproduktion 27 Als Hitler das rosa Kaninchen stahl, Foto: Sommerhaus Filmproduktion 28 Kreuzweg, Foto: Sommerhaus Filmproduktion 29 Jim Knopf und Lukas der Lokomotivführer, Foto: Warner / Rat Pack Seite 55 30 Systemsprenger, Foto: Port au Prince Pictures 31 Lore, Foto: Piffl / Rohfilm Ennebach

www.mwk.baden-wuerttemberg.de